“单从产品本身来讲，什么样的彩铃是好彩铃？”，这里特别提到“单从产品本身来讲”，出发点是想和大家探讨一下“彩铃质量”的问题，单从一首彩铃做的好不好来看，而不考虑它是否是被大力的推广然后有了不错的下载量。就象好音乐未必是赚钱的音乐一样，好彩铃也不一定是能被下载N多次的彩铃。我们抛开对于彩铃的后期推广运作，就彩铃谈彩铃。好的东西一定有它可以被称为“好”的共性，我们现在就来看看。

　　从表现形式上，我把彩铃划分为音乐类和声效类。音乐类是歌曲和纯乐音（钢琴曲这样的音乐）的总称。声效类的彩铃，顾名思义，就是人声加音效了，我们听得比较多的就是搞笑类那种，很多的是说的，也有唱的。音乐类和声效类主要区分点在于“配乐的重要程度”，对音乐类来讲，配乐部分最关键，人们的听觉反应对旋律更敏感。而声效类，关键点是在对语言的演绎，给听者传达更深刻的部分是这首彩铃的词（或称剧本），配乐主要起到的是烘托的作用。音乐类的彩铃目前比较受欢迎的是流行歌曲，比如曾经超级火的《老鼠爱大米》，旋律简单上口，很容易被人传唱。声效类的，最受到大家欢迎的是搞笑类的，可能我们大家都知道《我赚钱了》这首，开头的两句“我赚钱了，赚钱了….”,可能大家应该印象很深刻,还有模仿笑星的语言风格的一些彩铃，如彪哥系列（模仿范伟）、魏淑芬系列（模仿宋丹丹），这类彩铃主要是用创意来打动人，用语言的魅力来感染人。

　　从表意完整性上来看，我们把彩铃划分为完整铃和片段铃。现在供用户下载的流行歌曲就是片段铃，用户下载到的是歌曲里面的一部分，可能是高潮部分也可能是开篇部分，或者其它某部分。声效类的彩铃属于完整铃，从一开始制作，制作者就考虑到要满足彩铃对于时间长短上的要求，整首彩铃会在有限的时间内表达出完整的意思，要么搞笑，要么恐怖，要么温馨……。

　　不管是从流行歌曲转制的彩铃，还是一开始就为彩铃下载而制作的搞笑彩铃，他们有一个共同点，那就是都是由词曲唱来组成一首完整的彩铃。对流行歌曲，我们所说的“歌词”对应到搞笑彩铃的话，常称作“脚本”或者“剧本”。当然我们也发现有很多搞笑的彩铃也是唱的，而且配乐也很专业和丰富。是的，实际上搞笑彩铃和流行歌曲并没有什么明晰的界限，流行歌曲同样也可以搞笑，搞笑彩铃也同样能流行。

　　因为声效类的彩铃从一开始创作就定位于为彩铃用户使用，所以在制作过程中会更细致的考虑到用户的喜好。另外，声效类的彩铃能更快速的跟紧社会时事、跟紧节日，跟紧人们的文化消费需求。我们在这里就从声效类中的搞笑彩铃的制作上来谈谈什么样的彩铃是好彩铃？，怎样才能做出可以“叫好”的彩铃。

1）创意是灵魂

　　对于彩铃的剧本，最重要的是剧本的创意。剧本的用语是否得当？剧本的包袱是否抖得够响？剧本是否能带来场景感？剧本是否有给出演员的发挥余地？剧本的创意是一首彩铃的灵魂，好的创意人员可以把脚本的灵魂在自己的头脑中激活。

2）演绎是身体

　　单单写好了剧本，还需要演员来把它来表演出来。优秀的演员不但能演绎剧本，还能给剧本添色不少，甚至让整首彩铃达到一个意想不到的、很惊喜的效果。我们说演绎是身体，上佳的身体会让灵魂完美附载，附载得更加多彩绚烂。

3）配乐是外衣

　　我们把演员按照剧本演绎完后的录音，叫做裸音。实际上，如果有了好的创意加上优秀演员的演绎，录制好的声音即使我们不加什么配乐，也已经能传达相当不错的感染力，就象相声艺术，一个捧一个逗，一样能逗得大家大笑。只是我们彩铃由于时间上得比较短，如果能用上音效来烘托场景，能帮助听者更快更好的进入我们的“圈套”。做好配乐就象给彩铃披上了外衣，让彩铃听上去更加饱满，有现场感。绝佳的身体得到了精灵的灵魂，再披上五彩的外衣，那将是不同凡响的感觉。

　　创意、演绎和配乐，一个都不能少。不管是创意、演绎或者配乐那个不好，用户都会很生气，后果倒不太严重，最多去听下一首了。：）不过，我们还是不要让用户生气的好。乐享经过大量彩铃剧本写作和对于现有曲艺形式的研究，总结出了指导大家进行搞笑彩铃创作的四项基本要求－“了字决”：

（1）创意精妙独到－绝了
（2）演员演绎准确－到了
（3）配乐真正添彩－妙了
（4）大家听了以后－叫好了

　　如果我们按以上“了字决”的标准来严格要求，我想我们会做出更好的彩铃。偶能做出让大家叫好的彩铃不难，难的是首首都能让大家叫好。这里，我们仅期望所有的彩铃制作者，所有的彩铃CP，把彩铃当做一种艺术，把彩铃的创作当做一种艺术创作，严格认真的做好自己的彩铃作品，真正的努力去让用户在听了以后可以拍手，可以叫好。